Nella foto, la locandina dell'evento

La Fondazione Culturale San Fedele apre le porte alla musica acusmatica e all’Intelligent Dance (IDM) con le proiezioni sonore di Aphex Twin, Autechre e tanti altri artisti di fama mondiale. Un’orchestra di 38 altoparlanti ed una console di proiezione a 32 canali destinato all’interpretazione in concerto di musica acusmatica, elettroacustica e mista.

Qui di seguito il programma:

Lunedì 30 Gennaio ore 20.30
Acusmonium SATOR
musiche di Aphex Twin, Autechre, B. Parmégiani

Lunedì 27 Febbraio ore 20.30
Interazioni Digitali su James Joyce
musiche di Syd Barret, L. Berio, T. Wishart, F. Paradiso

Mercoledì 7 Marzo ore 20.30
Musica elettronica e Cinema muto*
F.W. MURNAU “Der letzte Mann”
musiche di F. Gardella

Sabato 14 e Domenica 15 Aprile ore 17
Acusmonium SATOR
musiche acusmatiche con Annette Vande Gorne

Domenica 24 Giugno ore 17
Electrobag on Tour
percussioni & elettronica con Domenico Melchiorre

INFO
Auditorium San Fedele
Milano, via Hoepli 3b
sanfedelemusica@gmail.com
Prenotazioni: tel. 02 86352231
www.centrosanfedele.net

Nella foto, "Dame Factory"

Brooklyn sceglie Torino come vetrina del suo festival internazionale.
Dal 9 all’11 dicembre 2011, al Blah Blah di Torino, l’associazione Flying Fishes, in collaborazione con il Brooklyn Film Festival,
presenta Brooklyn incontra Torino – Rassegna di cinema indipendente.
Torino, da anni influente centro Europeo del cinema indipendente, e sempre attenta alle sinergie in ambito culturale, diventa
vetrina del festival internazionale Brooklyn Film Festival, giunto alla 14° edizione.

Flying Fishes presenta il Gran Chameleon Award e i Best Awards delle cinque categorie principali dell’edizione 2011 del Brooklyn Film Festival. In chiusura della rassegna, la visione del documentario vincitore del premio Spirit Award.

BROOKLYN INCONTRA TORINO è un’occasione di dialogo tra due realtà sempre attente alla cinematografia indipendente.
Un’opportunità di scambio nell’ambito del progetto di ospitalità dei festival che rimarca l’intenzione di Flying Fishes di favorire la conoscenza al pubblico della produzione del panorama nazionale e internazionale, e instaurare rapporti di collaborazione con le vetrine ospiti.
La rassegna vuole anche essere l’incontro tra due città distanti tra loro geograficamente e culturalmente, ma accomunate dal
richiamo di temi portanti legati al sistema sociale e all’aggregazione dei gruppi nella società contemporanea.
Inoltre, durante la rassegna, sarà presentata la piattaforma web Wim.TV, orientata alla distribuzione, alla commercializzazione e allo streaming di contenuti audiovisivi. Con Flying Fishes, la piattaforma favorirà l’incontro tra le offerte dei filmmakers e le domande dei canali di distribuzione via web, l’organizzazione di contest per la realizzazione di cortometraggi, la realizzazione di palinsesti orientati alla diffusione di produzioni indipendenti.
VENERDÌ 9 DICEMBRE 2011
Ore 19.00: Best Narrative Short: RITA (Italia, 2009 – 19′), regia di Antonio Piazza e Fabio Grassadonia
La proiezione sarà preceduta dalla presentazione dell’associazione Flying Fishes e del Brooklyn Film Festival. Presenti il Direttore del Brooklyn Film Festival, Marco Ursino, e il Prof. Giaime Alonge, Università di Torino – Dams
Rita, una ragazza cieca, offre rifugio a un ragazzo in fuga che irrompe improvvisamente nella sua casa. Si tratta di un misterioso ed enigmatico incontro che lascia a Rita l’esperienza di un breve momento di libertà.
Ore 21.00: Grand Chameleon Award Best Documentary: BATTLE FOR BROOKLYN (USA, 2010 – 93′), regia di Suki
Hawley e Michael Galinsky
Interviene Michael Galinsky
Girato in sette anni e composto da circa 500 ore di filmati, “Battle for Brooklyn” è un racconto epico di quanto le persone sono disposte a lottare per ciò in cui credono.
SABATO 10 DICEMBRE 2011
ore 19.00: Best Animation: A MORNING STROLL (USA, 2011 – 7′), regia di Grant Orchard
Quando un newyorkese passa davanti a un pollo durante la sua passeggiata mattutina, ci resta da chiedersi quale sia
l’impermeabile città reale.
a seguire:
Best Experimental: DAME FACTORY INC. (USA, 2011 – 7′), regia di Melanie Abramov
Con uno stile grottesco, cinico e sexy, “Dame Factory” mostra come la nostra cultura mercifica il corpo femminile, e di come spesso vengono distorti e sovrapposti i concetti di femminilità e sesso.
ore 21.00: Best Narrative Feature: W ZAPPATORE (Italia, 2010 – 84′), regia di Massimiliano Verdesca
Interviene Massimiliano Verdesca
Questa esilarante commedia italiana esplora la domanda: è meglio suonare la musica di Satana, o ascoltare la parola di Dio?
Un viaggio attraverso due mondi incompatibili, quello di Dio e quello del Rock.
DOMENICA 11 OTTOBRE 2011
Ore 21.00: Spirit Award SCRAPPER (USA, 2010 – 88’), regia Stephan Wassmann
La proiezione sarà preceduta dalla presentazione del sito dell’associazione Flying Fishes e della piattaforma web TV Wim.TV.
‘Scrapper’ esplora un’oscura, enigmatica e sfrontata subcultura fuorilegge americana. Un piccolo gruppo di sopravvissuti e allucinati iconoclasti che si guadagnano da vivere estraendo bombe e missili nell’area riservata di US Navy’s Chocolate Mountain Aerial Bombing Gunnery Range nel sud-est della California. In sintesi, ‘Scrapper’ è un’escursione in un militarizzato e senza legge deserto post-apocalittico.
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Sede del Festival: Blah Blah | via Po 21, Torino
Biglietti: Ingresso giornata 8 € | Ingresso soci Flying Fishes 5 €

Nella foto, la locandina di "Pixar - 25 anni d'animazione"

Il Padiglione d’Arte Contemporanea di Milano presenta la mostra PIXAR – 25 anni di animazione, curata da Elyse Klaidman e in Italia da Maria Grazia Mattei, promossa dal Comune di Milano – Cultura, Expo, Moda, Design e prodotta dal PAC Padiglione d’Arte Contemporanea, 24 ORE Cultura – Gruppo 24 ORE e da Mattei Digital Communication/ Meet The Media Guru con il sostegno di Cariparma – Crédit Agricole, in programma dal 23 novembre 2011 al 14 febbraio 2012.

Attorno al fulcro del Festival, rappresentato dalle finali per il Premio Cor-
to Dorico al Miglior Cortometraggio a Tema libero, che verrà assegnato da
quattro giurati d’eccezione, quali il regista Marco Bechis (Presidente), l’attrice Maya Sansa, il critico Roberto Silvestri e la documentarista Caterina Carone, vincitrice del Torino Film Festival 2009, il Premio Nie Wiem al Miglior Cortometraggio a Tema sociale, il Premio Sentieri di cinema, il Premio Cooss Marche e altri riconoscimenti al cinema sociale, ruoteranno rassegne, mostre, incontri, tavole rotonde ed eventi speciali, fra cui la rassegna “Uno sguardo di frontiera – Il cinema di Marco Bechis”, la proiezione per le scuole del suo film “Garage Olimpo” e un evento speciale dedicato ai suoi film brevi inediti, restaurati anche con il contributo di Nie Wiem e Corto Dorico; il meeting “Cinema e cittadinanza globale”, organizzato in collaborazione con la Regione Marche, con i più importanti festival italiani di cinema sociale, attivisti, registi e rappresentanti delle istituzioni; la mostra “Hourglass”, dedicata al videomaker dorico Matteo Giacchella, scelto dal Comune di Ancona per partecipare alla 15^ Biennale dei giovani artisti dell’Europa e del Mediterraneo; “Cortomobile – Il cinema più piccolo del mondo”, in giro per la città; il party Cinetronik Sound by Vodkatronik/Raval; la presentazione delle opere prodotte dagli allievi del Conero Doc Campus; e l’esordio in pubblico di Piattaforma cultura 3.0, rete regionale di artisti, artigiani e tecnici.

Tutte queste novità vogliono rispondere nel migliore dei modi al sostegno
dell’Unione Europea, degli Enti pubblici e dei privati. Un sostegno prezioso
e per nulla scontato, soprattutto in questi tempi di crisi.

Di seguito il programma ufficiale, con il programma delle anteprime:

ANTEPRIMA

UNO SGUARDO DI FRONTIERA – Il cinema di Marco Bechis

6 domenica

ore 21.15 | Casa delle Culture
GARAGE OLIMPO

9 mercoledì

ore 21.15 | Casa delle Culture
HIJOS – FIGLI

13 domenica

ore 21.15 | Casa delle Culture
BIRDWATCHERS – LA TERRA DEGLI UOMINI ROSSI

16 mercoledì

ore 18.30 | Galleria Quattrocentometriquadri
HOURGLASS – I video di Matteo Giacchella

17 giovedì

ore 11-12.30 / 14-16 | Facoltà di Economia, ex Caserma Villarey
CINEMA & CITTADINANZA GLOBALE – Incontro con gli studenti
ore 16.30 | Facoltà di Economia, ex Caserma Villarey
CINEMA & CITTADINANZA GLOBALE – Tavola rotonda
ore 17-19 | Piazza Roma
ore 19-21 | Piazza del Plebiscito (Movie Happy Hour @ Raval)
CORTOMOBILE – Il cinema più piccolo del mondo
ore 19.30 | Teatro Sperimentale “L. Arena”
Aperitivo di benvenuto
ore 20 | Teatro Sperimentale “L. Arena”
CINEMA & CITTADINANZA GLOBALE – Serata finale

CORTO DORICO 2011

18 venerdì

ore 10-12 | Corso Carlo Alberto
ore 17-19 | Piazza Roma
ore 19-21 | Piazza del Plebiscito (Movie Happy Hour @ Raval)
CORTOMOBILE – Il cinema più piccolo del mondo
ore 20 | Teatro Sperimentale “L. Arena”
Aperitivo di benvenuto
ore 21 | Teatro Sperimentale “L. Arena”
FINALE TEMA LIBERO

19 sabato

ore 10 | Cinema Azzurro
MARCO BECHIS INCONTRA GLI STUDENTI
ore 18 | Teatro Sperimentale “L. Arena”
I FILM BREVI INEDITI DI MARCO BECHIS
IN PRIMA ASSOLUTA
ore 20 | Teatro Sperimentale “L. Arena”
Aperitivo di benvenuto
ore 21 | Teatro Sperimentale “L. Arena”
FINALE TEMA SOCIALE
ore 24 | Casa delle Culture
CINETRONIK SOUND by VODKATRONIK/RAVAL

20 domenica

ore 16 | Ridotto delle Muse
PIATTAFORMA CULTURA 3.0
ore 18 | Ridotto delle Muse
CONERO DOC CAMPUS

Nella foto, una cartolina dedicata a "Guardie&Ladri"

La settima edizione del Piemonte Share Festival, diretto da Simona Lodi e Chiara Garibaldi, sarà dedicato al controverso rapporto poetico e politico delle pratiche contemporanee. Il titolo volutamente pop dell’edizione, Cops & Robbers, definisce ancora una volta l’approccio dissacrante e provocatorio del più importante festival italiano dedicato al digitale, al suo rapporto e alla sua influenza in campo artistico e culturale.

Un’occasione per riflettere sull’emergere di uno sfondo sociale che ha trasformato i paradigmi su cui si basa una società digitalizzata e globale. In questo contesto emergono questioni politiche legate alla democrazia e alla partecipazione, alla libertà d’espressione, alla condivisione del sapere, alla visione critica dell’informatizzazione della cultura e dei processi sociali condivisi.

Come nelle scorse edizioni una parte importante della nuova edizione del Festival sarà costituita dalla grande mostra interattiva delle opere finaliste per lo Share Prize 2011, il premio che fin dalla sua nascita si propone di scoprire, promuovere e supportare le arti digitali. La competizione internazionale è aperta agli artisti che usano le tecnologie digitali come linguaggio di espressione artistica, in ogni modo e forma. E così una giuria composta da Gianluigi Ricuperati, Bruce Sterling, Siegfried Zielinski, Honor Harger e dalla curatrice della mostra Simona Lodi sta compiendo in questi giorni un complesso e approfondito esame di tutti i lavori che concorreranno per la vittoria dell’ambito premio. Il vincitore sarà annunciato durante la cerimonia di premiazione a Torino, il prossimo 6 novembre, nella sede del Museo Regionale di Scienze Naturali che ospiterà tutto il festival. La tematica di questa edizione verterà sulla questione dell’Appropriation Art e in particolare sull’arte che fin dalle avanguardie storiche affronta il tema dello sconfinamento della proprietà artistica. Tematiche come l’appropriazionismo, il citazionismo, il plagiarismo, possono essere lette in una chiave che oggi fa del fake e del remix un’estetica che sconfina in pratiche artistiche di frontiera. “Fare rete” da sempre implica una dialettica tra legalità e illegalità, tra furto e dono, tra apertura e chiusura, tra la proprietà intellettuale e la condivisione e quindi tra la partecipazione allargata e la posizione dominante.

Una serie di conferenze aprirà poi la strada ad un dialogo stimolante che parte dalla globalizzazione e dalla medializzazione tecnologica per poi intrecciare altri campi di indagine dalla filosofia politica, alla sociologia economica, scoprendo l’interazione tra la divulgazione scientifica e le arti. 

PROGRAMMA SINTETICO DEL FESTIVAL:

2 novembre: inaugurazione Share Festival 2011 e Share Prize “Cops&Robbers” con la performance del collettivo di media artisti Action30.

3 novembre: screening video “Il cinema tra guardie e ladri” con Cristiano Pojan e Bruno Di Marino

4 novembre: workshop “Ubiquitous Fabbing” con Salvatore Iaconesi e Oriana Persico

Lettura: Steve Kurtz. Paolo Cirio: il workshop segreto, come diventare un artivista (artista – attivista)

5 novembre: meeting “arte, attivismo, società” e il primo “processo all’artista”

6 novembre: conferenza “Monete alternative: falsari o visionari?” con Francesco Bernabei e Pietro Terna

Lettura: Joseph Grima, keynote con Bruce Sterling

7-8  novembre: Workshop “Realtà aumentata” con Sander Veenhof

fino al 13 novembre: mostra Share Prize “Cops&Robbers”

Nellla foto, la locandina del Fil Festival del Garda

Il Filmfestival del Garda, si muove verso la quinta edizione, che si
svolgerà dal 7 all’ 11 dicembre 2011.

Restano due le Sezioni Competitive Internazionali, una per i Lungometraggi
e una per i Corti di giovani autori del panorama contemporaneo che si
contenderanno il Ricciolo d’Oro (Premio miglior lungometraggio Città di
San Felice, Premio miglior corto Città di Gardone Riviera).

Questi gli ultimi giorni prima della scadenza del bando per partecipare
all’Edizione 2011, disponibile sul sito ufficiale della manifestazione
(www.filmfestivaldelgarda.it), che sarà chiuso il 15 Ottobre 2011.

Nella foto, un'immagine dell'edizione 2010

A Torino dal 27 al 31 ottobre 2011 Movement Torino, il Festival di musica elettronica più amato dagli italiani!

L’edizione europea del festival va in scena per la prima volta fuori dai confini americani il 15 dicembre 2006 a Torino per celebrare la chiusura delle Olimpiadi invernali. Da allora, per l’intera settimana che precede il giorno di Halloween, Movement è diventato un happening imperdibile che coinvolge Torino ed i suoi luoghi più simbolici come i palazzetti olimpici, club, musei e atenei, confermandosi l’appuntamento più atteso in Italia dagli amanti della musica elettronica. Ogni anno la manifestazione richiama un pubblico in costante aumento proveniente da tutta Europa e pone Torino al centro di un nutriente scambio culturale con Detroit e altre comunità di riferimento della musica elettronica come Berlino, Losanna, Ibiza, Amsterdam e Tokio.

Un fittissimo calendario d’incontri, workshop, eventi speciali farà da cornice ai live e dj set che saranno i protagonisti assoluti degli happening in programma, trasformando la città in un centro propulsore di nuovi suoni, arte contemporanea e nuove tecnologie. Questo scenario così speciale annuncia un’edizione 2011 strepitosa, capace di connettere intrattenimento e qualità attraverso modalità creative che stupiranno il pubblico.

 Dal 27 ottobre il Festival entra nel vivo con un cast d’eccezione, in un crescendo che culminerà lunedì 31 ottobre con lo show finale al Palaisozaki di Torino.

L’happening inaugurale di giovedì 27 avrà come protagonisti due astri nascenti dell’elettronica mondiale, l’irlandese visionario Space Dimension Controller e l’enfant prodige di Detroit Kyle Hall, mentre venerdì 28 la sperimentazione di generi sarà protagonista nella sala del Conservatorio di Torino con Aufgang, il progetto nato dall’incontro tra i pianisti Rami Khalifè, Francesco Tristano ed il batterista Avmeric Westrich, autori di un concerto con piano batteria e contaminazioni elettroniche.

Sabato 29 è in programma il party esclusivo targato Circoloco, votato ad Ibiza come il miglior party dell’isola, presenta quattro artisti dall’eclettismo multiforme. Si ballerà al ritmo della techno di Detroit di Stacey Pullen, proseguendo poi con le sperimentazioni acid, minimal e chicago del francese Dj W!ld, passando per la freschezza di Tania Vulcano e concludendo con il talento partenopeo Davide Squillace.

Domenica 30 sono in programma due appuntamenti che catalizzeranno l’attenzione dei media e che faranno da apripista per il grande show finale in programma la notte di Halloween. Si parte con il Superga Day, l’Happy Happening dedicato ai 100 anni della marca di scarpe più vecchia d’Italia sarà accompagnato dal suono di Lil’Louis, produttore storico di Chicago, considerato uno dei fondatori della house music. La grande giornata di musica si concluderà in un locale dei mitici Murazzi del Po.

Come negli scorsi anni sarà il Palaolimpico Isozaki, struttura realizzata per le Olimpiadi Invernali del 2006 e oggi tempio della migliore musica internazionale a rivelarsi come spazio perfetto per il grande rito di Movement: specchi lucidi e vetri satinati, superfici metalliche, una meraviglia estetica ultracontemporanea che si riempie di ragazzi da tutta Italia e da tante parti d’Europa. Lunedì 31 ottobre nelle quattro sale del Palaolimpico si alterneranno sul palco i più grandi nomi della scena elettronica internazionale. Primi fra gli altri gli imperdibili Underworld, confermati nel loro unico appuntamento italiano dell’autunno con un concerto che si inscrive nella storia della musica contemporanea per intensità e capacità di coinvolgere. E poi Carl Craig con il suo progetto 69, Green Velvet, Laurent Garnier con il live set L.B.S., il fenomeno del momento Visionquest (Seth Troxler, Lee Curtiss, Shaun Reeves e Ryan Crosson), il padrino di Movement nel mondo Derrick May, il fenomeno Damian Lazarus, e ancora John Digweed, Steffi, Cassy, Art Department, Shinedoe, Guy Gerber Live, Mirko Loco e Tama Sumo, un cast che unifica Europa e USA attraverso artisti dalla personalità ed inventiva uniche al mondo. Il finale di questa edizione si preannuncia esplosivo con il live set dei pionieri dell’elettronica moderna, gli attesissimi Underworld, il duo inglese che cavalca la scena mondiale da due decenni e che presenterà in esclusiva per Movement il nuovo disco Barking. 

Movement Torino Music Festival è realizzato con il contributo di Regione Piemonte, Camera di Commercio di Torino, con il patrocinio del Ministero della Gioventù, della Città di Torino e del Comune di Milano. 

Sul sito www.movement.it l’elenco dei migliori punti vendita ufficiali, dove trovare i biglietti e tutte le informazioni sul Festival.

Info e prenotazioni al numero verde 800.911.158 o scrivendo a info@mobigio.com

Nella foto, "Cachimba" di S. Caiozzi

Bicentenarios de América Latina: Secoli di convivenza

è una rassegna cinematografica all’interno di 200 anni d’In/dipendenza.

Coproduzioni, registi latinoamericani che lavorano in Spagna, documentari che riflettono lo sguardo spagnolo sull’America latina sono, senza dubbio, il risultato di secoli di convivenza che il cinema vive in modo permeabile. Nato nel XX secolo, il cinema ha ingaggiato tra le sue file professionisti che avevano già oltrepassato l’Atlantico e creato una ponte di collegamento tra due mondi culturali diversi. Questo scambio continua a riflettersi, ai nostri giorni, sullo schermo.

Tutte le proiezioni sono a ingresso libero e in v.o senza sottotitoli

Di seguito il programma completo:

30 SETTEMBRE
Ore 16.00 e 18.30
Salón de Actos. Instituto Cervantes. Via Dante, 12. Milano
Proiezione film
Un oso rojo di Adrián Caetano
Argentina, 2002. 94’
Con Julio Chávez, Soledad Villamil, Luis Machín, Agostina Lage.
L’ “Orso” esce di prigione e cerca di recuperare la moglie e la figlia, che ora vivono con un altro uomo. Inizia a lavorare come taxista privato e va a reclamare il bottino che ha causato il suo arresto al “Turco”, proprietario di un piccolo bar nel quartiere.

7 OTTOBRE
Ore 16.00 e 18.30
Salón de Actos. Instituto Cervantes. Via Dante, 12. Milano
Proiezione film
Cachimba di Silvio Caiozzi
Argentina, Chile, España, 2005. 131’
Con Pablo Schwarz, Mariana Loyola, Julio Jung, Patricio Contreras, Jesús Guzmán, Paulina García.
Marcos è un insignificante impiegato di banca. All’interno di una vecchia casa in rovina, troverà una collezione di quadri di dubbio valore artistico; probabilmente le opere di uno sconosciuto pittore cileno che avrebbe avuto successo nella Parigi degli anni 30.

14 OTTOBRE
Ore 16.00 e 18.30
Salón de Actos. Instituto Cervantes. Via Dante, 12. Milano
Proiezione film
El milagro de Candeal di Fernando Trueba
España, 2004. 133’
con Carlinhos Brown, Mateus, Bebo Valdés, Caetano Veloso…
Bebo Valdés, il grande pianista cubano di 85 anni esiliato a Stoccolma da oltre 40 anni, viaggia fino a Salvador de Bahía (Brasile). Sul posto incontra Mateus, un musicista bahiano che lo introduce nella vita della comunità afro-bahiana e lo porta a Candeal, una favela che è diventata una comunità speciale.

21 OTTOBRE
Ore 16.00 e 18.30
Salón de Actos. Instituto Cervantes. Via Dante, 12. Milano
Proiezione film
Otilia Rauda di Dana Rotberg
México, 2001. 110’
con Alberto Estrella, Álvaro Guerrero, Ana Ofelia Murguía, Arturo Ríos.
Otilia è una giovane donna che è stata disprezzata per tutta la vita per colpa di un enorme neo sul viso. Ciò nonostante, ha una personalità accattivante ed il suo corpo conquista tutti gli uomini del paese.

28 OTTOBRE
Ore 16.00 e 18.30
Salón de Actos. Instituto Cervantes. Via Dante, 12. Milano
Proiezione cortometraggi:
Bregman, el siguiente di Federico Veroj
Uruguay, España. 13’
El balancín de Iván di Dario Stegmayer
España, 2003. 20’
Atrapados en el paraíso di Cecilia Barriga
España, 2001. 58’

Per informazioni: Instituto Cervantes di Milano
Tel.:02 72 02 34 50
Fax.:02 72 02 38 29
cenmil@cervantes.es

Al concorso ufficiale saranno affiancate le sezioni tematiche on line: il Last Minute Frame alla quale si partecipa inviando frammenti cinematografici della durata di 1’ sul tema Memoria in movimento, il concorso di fotografia DOCFoto, la sezione One Minute Film Festival e il Trailer On riservato a trailers della durata massima di 3’. L’inaugurazione del Rios è prevista per l’8 di novembre con un omaggio a Manoel de Oliveira.

Per maggiori informazioni e scaricare i bandi di concorso

Nella foto, la locandina dell'Overlook Film Festival 2011

Torna anche quest’anno l’Overlook Film Festival, giunto alla sua sesta edizione.

Il tema dell’Overlook Film Festival 2011 – quest’anno Fratture  – vuole essere una sorta di contraltare di quello della precedente edizione, ossia il Contatto. La sesta edizione del festival Overlook intende proporre una serie di opere ( cortometraggi, documentari e film di animazione) che permettano al pubblico di riflettere su come le ‘fratture’ agiscano sui nostri comportamenti e sul nostro immaginario.

Ai vincitori delle varie sezioni sarà assegnato un premio in denaro e un trofeo in ceramica raku appositamente realizzata da un artigiano locale.
- PREMIO MIGLIOR CORTO INTERNAZIONALE (500 EURO)
- MENZIONE SPECIALE DELLE GIURIA (Soggiorno vacanza di due giornate per due persone in un hotel locale)
- PREMIO DEL PUBBLICO

I premi saranno attributi da una GIURIA composta da Elio Ferraris (presidente del Circolo degli Inquieti, direttore artistico della Festa dell’Inquietudine); Teo De Luigi (autore-regista-documentarista, residente a Calice Ligure, ha realizzato corti e documentari per la Rai, Stream e Sky); Sergio Schenone, regista diplomato all’Accademia di Belle Arti di Genova e specializzato in Arteterapia; ha realizzato numerosi corti e documentari, tra cui Max, premiato all’Overlook film festival 2010.

Il Festival sarà ospitato nell’affascinante cornice di Piazzale Buraggi, presso il Lungomare Italia di Finale Ligure, atto a ospitare 300 persone. La proiezione sarà effettuata su uno schermo di metri 4×7 accanto alla spiaggia dei ‘Bianchi’, sullo sfondo del mare.

CONTATTI
Segreteria organizzativa: Via Stefano Cagna 15, 17024 Finale Ligure (SV)
Davide Nari info@festivaloverlook.it
Eros Achiardi (Direttore artistico) eros@festivaloverlook.it
3274747709
Website: www.festivaloverlook.it

Nella foto, il logo del festival

Torna anche quest’anno Corto Dorico, il Festival dedicato al Cortometraggio, giunto alla sua ottava edizione.

E’ stato pubblicato online il bando di concorso, con tutti i dettagli relativi a tema e durata. Il montepremi previsto per quest’anno è di € 4.000. La scadenza per iscrivere la propria opera al festival è prevista per il prossimo 29 luglio, mentre le finali – come di consueto – si svolgeranno ad Ancona il prossimo novembre.

Puoi scaricare il bando qui.

Nella foto, la cover di "Se dico radici, dico storie"

Le radici sono il futuro. Sono al futuro, guardano sempre in quella direzione. Hanno un passato, affondano nel presente, ma esistono per il futuro. Sono memoria e futuro al tempo stesso, memoria del futuro.
Le radici non stanno, vanno. Dentro di esse coesistono l’idea e la natura dell’abitare e dell’andare, del residente e del viaggiatore, del nomade e dello stanziale. Perché sono destino e destinazione.
È per questo che le radici sono davanti, non dietro. Sono i nostri polpastrelli, i nostri occhi, ciò che entra per primo in contatto con l’altro. Non sono la nostra cuccia, non il nostro rifugio. Sono la lente attraverso cui leggere e vivere il mondo.
Infine, a ben vedere, a ben ascoltare, le radici sono le storie che ci raccontano: che noi raccontiamo e che raccontano noi.

Le radici davanti
Regia Gian Luca Favetto
Con Saba Anglana, Fabio Barovero, Gian Luca Favetto
da “Se dico radici dico storie” di Gian Luca Favetto (Laterza)

Palco Teatro Alfieri (AT), Martedì 5 luglio ore 20 (in replica alle 23)

Ingresso: 5 euro. Per informazioni e prevendite: 0141.399057 (Biglietteria Teatro Alfieri)